RU
RU

НЕ ІЛЮСТРАЦІЯ

курс практичного малюнку та розвитку художнього мислення

Будьте уважні!
Цей курс тільки називається «Ілюстрація»!
Знайоме вам слово використовується,
щоб привернути увагу!

НЕ ІЛЮСТРАЦІЯ

курс практичного малюнку та розвитку художнього мислення

Будьте уважні!
Цей курс тільки називається «Ілюстрація»!
Знайоме вам слово тут використовується,
щоб привернути увагу!

Насправді

Насправді

Ніяких порад з комерційного використання таланту курс вам не дасть, але

Тут почнеться ваш діалог зі світом зображень

Не шукайте тут інструкцій для успішних ілюстраторів

Шукайте ключ до власної графічної мови

Курс не навчить, як вгадати смаки замовника, але дасть знання

Про принципи композиції та візуального сприйняття

Курс не додасть зовнішньої привабливості вашим малюнкам, тому що він

Про внутрішню роботу над собою

Залишити заявку

Ніяких порад з комерційного використання таланту курс вам не дасть, але …

Тут почнеться ваш діалог зі світом зображень

Не шукайте тут інструкцій для успішних ілюстраторів …

Шукайте ключ до власної графічної мови

Курс не навчить, як вгадати смаки замовника, але дасть знання …

Про принципи композиції та візуального сприйняття

Курс не додасть зовнішньої привабливості вашим малюнкам, тому що він …

Про внутрішню роботу над собою

Залишити заявку

Автор

Константин Зоркин

Автор

Костянтин Зоркін

Автор

Костянтин Зоркін

Автор

Константин Зоркин

Не ілюстратор, але

 

Митець, що працює у галузі перформансу, інсталяції, театру ляльок, скульптури, ленд-арту. Його містичні дерев’яні об’єкти та загадкові ритуали з ними можна побачити в численних арт-проектах в Україні та за її межами.

Автор ілюстрацій до українського видання книги Віктора Єрофєєва “Тіло” (ArtHuss, 2015).

Викладач з багаторічним досвідом. У 2018 році вийшла його книга “Ілюстрація.Хроніки курсу” за мотивами практичних занять в Академії візуальних мистецтв.

Презентація книги

Не ілюстратор, але

 

Митець, що працює у галузі перформансу, інсталяції, театру ляльок, скульптури, ленд-арту. Його містичні дерев’яні об’єкти та загадкові ритуали з ними можна побачити в численних арт-проектах в Україні та за її межами.

Автор ілюстрацій до українського видання книги Віктора Єрофєєва “Тіло” (ArtHuss, 2015).

Викладач з багаторічним досвідом. У 2018 році вийшла його книга “Ілюстрація.Хроніки курсу” за мотивами практичних занять в Академії візуальних мистецтв.

Презентація книги

Костянтин Зоркін

Костянтин Зоркін

Academy of Visual Arts Kharkiv

Academy of Visual Arts Kharkiv

Тим, хто думає, що не вміє малювати, та тим, хто думає, що вміє.

Тим, хто думає, що не вміє малювати, та тим, хто думає, що вміє.

Програма курсу

Програма курсу

Урок 1 «Ритм»

В основі малюнку лежить рух. Графічне втілення руху — це лінія. Ми звикли писати за допомогою лінії, але як перейти до малювання? Перші вправи курсу розширюють ритмічний діапазон вашої руки і створюють природний зв’язок між нанесенням записів і створенням графічних образів.

Урок 1 «Ритм»

В основі малюнку лежить рух. Графічне втілення руху — це лінія. Ми звикли писати за допомогою лінії, але як перейти до малювання? Перші вправи курсу розширюють ритмічний діапазон вашої руки і створюють природний зв’язок між нанесенням записів і створенням графічних образів.

Урок 2 «Скетчинг»

Якщо ви хочете навчитися малювати те, що бачите — почніть малювати так, як ви дивитесь. Синхронізація руки та очей — ось ключ до розуміння скетчингу. Тренуватися можна на предметах, поступово підвищуючи їх складність, поки рука не відчує упевненість, а око не почне їй довіряти.

Урок 2 «Скетчинг»

Якщо ви хочете навчитися малювати те, що бачите — почніть малювати так, як ви дивитесь. Синхронізація руки та очей — ось ключ до розуміння скетчингу. Тренуватися можна на предметах, поступово підвищуючи їх складність, поки рука не відчує упевненість, а око не почне їй довіряти.

Урок 3 «Скетчинг. Людина»

Малюнок людини вважається вершиною майстерності, хоча з нього якраз і хочеться почати. Але ми хвилюємося, що вийде несхоже, непропорційно, примітивно. Малювати людину так само просто (або складно), як малювати предмети або пейзажі. Головне, як це робити.

Урок 3 «Скетчинг. Людина»

Малюнок людини вважається вершиною майстерності, хоча з нього якраз і хочеться почати. Але ми хвилюємося, що вийде несхоже, непропорційно, примітивно. Малювати людину так само просто (або складно), як малювати предмети або пейзажі. Головне, як це робити.

Урок 4 «Поверхня»

Можна вигадувати і малювати будь-яку об’ємну форму і її поверхню, обійшовши такі пастки, як побудова, перспектива і штрихування. Блок вправ по створенню і моделюванню тривимірної поверхні — це універсальний набір інструментів, що підходить і для натурних замальовок, і для фантастичних світів.

Урок 5 «Трансформація»

Робота з деформацією і трансформацією — це теж вид історії, тільки не літературної, а візуальної, але від цього не менш захоплюючої. Тут конструкція розщеплюється і організовує Композицію, тут темний розчиняється в світлому, народжуючи середній, одна форма стає іншою формою, проходячи низку перетворень.

Урок 6 «Фактура»

Бувають фрагменти зображення, що не мають особливого сенсу, але все одно потребують графічного вирішення. Вони викликають труднощі, бо вимагають від художника різноманітності фактур. Фактура — це і ритм, і тон, і поверхня, і матеріал, і, в першу чергу, наші відчуття, перекладені на графічну мову.

Урок 7 «Об’ємна фактура»

Створення світів починається з відділення світла від темряви і появи матерії. Коли чорне і біле в малюнку перестають бути просто тушшю і папером, вони утворюють об’ємний світ, в якому світить світло, падають тіні і живуть мешканці. Це захоплююча гра в вирощування фантастичного ландшафту та істот, що населяють його.

Урок 8 «Історія»

Писати й розповідати історії важливо не тільки для письменників, а й для художників. Ілюстратор може рухатися від історії до малюнка, може і навпаки — від пластичних завдань до сценарію. Чи можна спрямувати фантазію в обох напрямках, щоб зміст отримав відповідну форму, а форма наповнилася змістом?

Урок 9 «Композиція»

Аналіз малюнків, картин або фотографій великих майстрів дозволяє дуже багато довідатися про організацію зображення. І ці знання сформують культуру ваших майбутніх робіт, натурних, абстрактних або сюрреалістичних, що зробить їх, якщо не рівними, то гідними художньої традиції минулого.

Урок 10 «Пейзаж»

Пейзаж — це складне завдання. Занадто багато візуальної інформації, занадто багато зв’язків і відносин. Спрощення натури може спростити і малюнок. Тому не варто спеціально йти цим шляхом. У будь-якому разі доведеться чогось не помітити. Чотири методи малювання допоможуть вам знайти ключ до складної натури, застосувати знання з попередніх уроків та отримати свою власну інтерпретацію побаченого.

Показати всю програму

Показати всю програму

Ще пару слів

Ще пару слів

10 занять замало, щоб стати художником, але достатньо, щоб захотіти цього.

Кожне заняття — це концентрований блок авторських вправ, які допоможуть вам запустити механізм пошуку, переробки та виробництва образів та ідей. Не розраховуйте на більше.

10 занять замало, щоб стати художником, але достатньо, щоб захотіти цього.

Кожне заняття — це концентрований блок авторських вправ, які допоможуть вам запустити механізм пошуку, переробки та виробництва образів та ідей. Не розраховуйте на більше.

Після курсу

Після курсу

Малювати цікаву графіку, придумувати образи, робити реальними свої фантазії ви не почнете, поки не будете цього хотіти. Якщо бажання у вас вже є, то курс НЕ «ІЛЮСТРАЦІЯ» додасть до нього цілий арсенал інструментів.

Малювати цікаву графіку, придумувати образи, робити реальними свої фантазії ви не почнете, поки не будете цього хотіти. Якщо бажання у вас вже є, то курс НЕ «ІЛЮСТРАЦІЯ» додасть до нього цілий арсенал інструментів.

2500 грн.

18 годин

2500 грн.

18 годин

Залишити заявку

Для придбання курсу або отримання більш докладної інформації.

Залишити заявку

Для придбання курсу або отримання більш докладної інформації.